Glossário audiovisual: 56 termos utilizados por profissionais de vídeo

No mundo da produção de vídeo, entender os termos técnicos e os jargões específicos é crucial para uma comunicação eficiente e para a execução bem-sucedida dos projetos. Este glossário, organizado em ordem alfabética, apresenta 56 termos essenciais que você encontrará no setor audiovisual.

A

  • Animação: Técnica de criação de imagens em movimento a partir de uma sequência de desenhos, modelos ou objetos em miniatura.

  • Aspect Ratio: Relação entre a largura e a altura de uma imagem ou vídeo. Ex: 16:9, 4:3.

  • Audiência: Público-alvo ou grupo de pessoas que assistem a um vídeo ou programa.

B

  • B-Roll: Imagens secundárias usadas para complementar o vídeo principal, adicionar contexto ou cobrir edições.

  • Backlight: Luz posicionada atrás do sujeito para criar um contorno e separá-lo do fundo.

  • Balanceamento de Branco: Ajuste das cores em uma câmera para que os brancos apareçam verdadeiramente brancos em diferentes condições de iluminação.

C

  • Câmera Lenta: Técnica de reprodução do vídeo em velocidade reduzida para enfatizar detalhes ou criar um efeito dramático.

  • Chroma Key: Técnica de efeito visual onde uma cor específica (geralmente verde ou azul) é substituída por outra imagem ou vídeo.

  • Close-up: Enquadramento que mostra um sujeito ou objeto em detalhe, preenchendo a maior parte da tela.

D

  • Dissolve: Transição gradual de uma imagem para outra, criando um efeito suave.

  • DP (Diretor de Fotografia): Profissional responsável pela iluminação, enquadramento e composição das cenas.

  • Dolly: Movimento de câmera onde ela é montada em um carrinho que se move em trilhos.

E

  • Edição Não Linear: Processo de edição de vídeo digital que permite acesso aleatório a qualquer quadro no material de origem.

  • Enquadramento: Composição visual de uma cena dentro dos limites do quadro da câmera.

  • Estabilização de Imagem: Técnica para reduzir tremores na filmagem, resultando em vídeos mais suaves.

F

  • Fade In/Out: Transição onde a imagem ou o som gradualmente aparece ou desaparece.

  • Foley: Criação de efeitos sonoros personalizados em um estúdio de gravação para complementar o áudio do vídeo.

  • FPS (Frames por Segundo): Número de quadros individuais exibidos por segundo em um vídeo.

G

  • Gaffer: Chefe dos técnicos de iluminação em uma produção de vídeo.

  • Gravação em Estúdio: Filmagem realizada em um ambiente controlado com iluminação e som adequados.

  • Green Screen: Tela verde usada como fundo para a técnica de Chroma Key.

H

  • HD (Alta Definição): Vídeo com resolução superior à definição padrão, geralmente 720p ou 1080p.

  • Headroom: Espaço entre o topo da cabeça do sujeito e o topo do enquadramento.

  • Hue: Aspecto da cor que determina se ela é vermelha, azul, verde, etc.

I

  • ISO: Medida da sensibilidade da câmera à luz. Valores mais altos de ISO permitem gravar em condições de pouca luz, mas podem aumentar o ruído.

  • Iluminação de Três Pontos: Técnica de iluminação que usa três fontes de luz (principal, de preenchimento e de fundo) para iluminar o sujeito de maneira equilibrada.

  • Imagem em Movimento: Qualquer imagem que crie a ilusão de movimento, incluindo vídeos, animações e GIFs.

J

  • Jump Cut: Corte abrupto entre duas cenas que parecem descontinuar a ação normal.

  • Jib: Braço longo de câmera usado para capturar imagens em movimento suave e amplo.

  • JPEG: Formato de compressão de imagem com perdas, usado frequentemente para fotos e gráficos na web.

K

  • Key Light: Principal fonte de luz que ilumina o sujeito em uma cena.

  • Kicker: Luz usada para adicionar brilho ou destacar o cabelo e os ombros do sujeito.

  • Kino Flo: Marca de luzes fluorescentes populares em produções de vídeo.

L

  • Lighting Plan: Plano detalhado de como a iluminação será configurada em uma filmagem.

  • Log Line: Resumo conciso do conceito central de um vídeo ou filme.

  • LUT (Look-Up Table): Arquivo usado para ajustar as cores e a exposição de uma imagem ou vídeo.

M

  • Master Shot: Filmagem ampla que captura toda a ação da cena em um único take.

  • Match Cut: Transição entre duas cenas com composições visuais semelhantes.

  • Montagem: Técnica de edição que junta diferentes cenas para criar uma narrativa coerente.

N

  • Narrativa: Estrutura e sequência de eventos contados em um vídeo ou filme.

  • Nível de Áudio: Volume do som capturado ou reproduzido em uma produção de vídeo.

  • Noise: Interferência ou ruído indesejado em uma imagem ou gravação de áudio.

O

  • Over-the-Shoulder Shot: Enquadramento onde a câmera filma por cima do ombro de um sujeito, focando em outro sujeito ou objeto.

  • Overlay: Elemento visual ou gráfico colocado sobre a imagem de vídeo.

  • Outros Takes: Gravações alternativas de uma mesma cena ou ação.

P

  • Panning: Movimento horizontal da câmera em um eixo fixo.

  • Plano de Produção: Documento detalhado que descreve todos os aspectos da produção de um vídeo.

  • Pós-Produção: Fase de edição e finalização do vídeo após a filmagem.

Q

  • Quadro a Quadro: Técnica de animação onde cada quadro é desenhado ou manipulado individualmente.

  • QuickTime: Formato de arquivo de vídeo desenvolvido pela Apple.

  • Queue: Lista de clipes ou tarefas a serem processadas na edição de vídeo.

R

  • Raccord: Continuidade visual e lógica entre cenas em um vídeo ou filme.

  • Referência: Vídeo ou material usado como inspiração ou guia para a produção.

  • Rodadas de Revisão: Fases em que o vídeo é revisado e feedbacks são implementados antes da versão final.

S

  • Script: Documento escrito que descreve o diálogo, a ação e as instruções de cena para uma produção de vídeo.

  • Storyboard: Sequência de desenhos que ilustra o roteiro e os enquadramentos planejados para a filmagem.

  • SFX (Sound Effects): Efeitos sonoros usados para enriquecer a trilha sonora de um vídeo.

T

  • Take: Uma única gravação contínua de uma cena ou ação.

  • Timecode: Sistema de marcação de tempo usado para sincronizar áudio e vídeo durante a edição.

  • Tilt: Movimento vertical da câmera em um eixo fixo.

U

  • UHD (Ultra High Definition): Vídeo com resolução superior ao HD, geralmente 4K ou 8K.

  • Upcut: Corte de uma cena antes do término do diálogo ou ação.

  • Upload: Transferência de arquivos de vídeo para a internet ou outra plataforma.

V

  • VFX (Visual Effects): Efeitos visuais criados digitalmente para adicionar ou melhorar elementos em uma filmagem.

  • Voice-Over: Narração ou fala gravada que é adicionada sobre as imagens de vídeo.

  • Vídeo de Testemunho: Vídeo onde clientes ou usuários compartilham suas experiências e opiniões sobre um produto ou serviço.

W

  • White Balance: Ver Balanceamento de Branco.

  • Wide Shot: Enquadramento amplo que captura um cenário grande ou vários sujeitos.

  • Workflow: Sequência de passos ou processos em uma produção de vídeo.

X

  • XML: Formato de arquivo usado para trocar informações de projeto entre diferentes softwares de edição de vídeo.

  • XLR: Tipo de conector de áudio usado em equipamentos profissionais de som.

  • XR (Extended Reality): Termo abrangente para tecnologias como realidade virtual (VR), aumentada (AR) e mista (MR).

Y

  • YUV: Modelo de cor usado em vídeo que separa as informações de luminosidade (Y) das informações de cor (UV).

  • YouTube: Plataforma de compartilhamento de vídeos onde usuários podem enviar, assistir e comentar vídeos.

  • Y-Cable: Cabo que divide um sinal em duas saídas.

Z

  • Zoom: Ajuste da lente da câmera para aproximar ou afastar a imagem do sujeito.

  • Zebra Pattern: Padrão de listras na tela da câmera que indica áreas superexpostas na imagem.

  • Zero Cut: Corte sem transição entre dois clipes de vídeo.

Entender esses termos e jargões é essencial para qualquer profissional ou entusiasta do audiovisual. Este glossário serve como um recurso valioso para ajudar a navegar pelo mundo da produção de vídeo.

Para mais dicas e serviços profissionais, confira o blog da Silvertake Vídeo e veja como podemos transformar suas ideias em realidade.

Samuel Silva

Samuel Silva é co-fundador e Diretor de Criação da Silvertake Vídeo, produtora de vídeo em Belo Horizonte. Lidera uma equipe que combina criatividade e tecnologia, entregando mais de 6000 vídeos para mais de 80 empresas. Formado em Publicidade pela PUC Minas, Samuel é especialista em marketing, automação criativa e produção audiovisual.

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